«БЛАГОДАТНЫМ СВЕТОМ МИР НАПОЕН…»Малый выставочный зал Николай Чувахин «Благодатным светом мир напоен…» Живопись 5 – 28 мая г. Тверь, ул.Советская, 54, Малый зал.  тел. 33-13-08, 34-48-52,       e-mail: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript., сайт tgmvc.tver.ru 5 мая 2017 года в 16 часов в Малом зале Тверского городского музейно-выставочного центра состоится открытие выставки живописи заслуженного художника России Николая Николаевича Чувахина, члена Союза художников с февраля 1981 года. Николай Чувахин родился в мае 1947-го в городе Малая Вишера Новгородской области в семье военнослужащего. В 1953-м семья переехала в Ташкент. В 1968 году Н.Н.Чувахин окончил Ташкентское художественное училище. В его стенах формировались творческие принципы молодого живописца. В 1977-м, после окончания Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина, Николай Чувахин вместе с товарищами уехал на Дальний Восток — в Комсомольск-на-Амуре. Руководство города было заинтересовано в молодых талантливых художниках и обеспечило их всем необходимым. Отдельная квартира, великолепная светлая мастерская, интересная работа в художественно-производственных мастерских, жажда постижения незнакомой природы, побуждающая к активной пленэрной практике, — все это совпало с расцветом жизненных и творческих сил живописца. А затем грянула перестройка... В середине 1990-х годов Николай Чувахин переехал в Тверь — поближе к малой родине и Академической даче имени И.Е. Репина, куда художник нередко приезжал с Дальнего Востока в творческие командировки. Николай Чувахин — продолжатель традиций реалистической школы живописи —  реализовал себя в разных жанрах. Портрет, сюжетная картина, отражающая взаимоотношения человека и социума, натюрморт, — все это в разной мере присутствует в творчестве художника, но главной его страстью был и остается пейзаж. Природа — главная муза живописца. «Меня захватывает гармония в пейзаже, — говорит Николай Чувахин. — Захватывает настолько, что хочется эту гармонию, величие и неповторимость бытия запечатлеть». Живописец убежден: нужно изображать то, что тронуло сердце, и «не гоняться за эффектными местами». Даже в непритязательном на первый взгляд пейзаже звучит своя мелодия, ее только надо почувствовать, пропустить через себя. В основе живописного образа — живые впечатления, и «удержать» их на полотне можно, если пишешь с натуры, на пленэре. Работая в традициях реалистической живописи, художнику удается оставаться узнаваемым. Пейзажи различаются по композиции, цветовому решению и интонационной нагрузке, но, словно памятуя об эпичности и широте дальневосточных просторов, художник часто выбирает относительно высокую точку зрения и организует пространство планами, оставляя передний открытым для зрителя. В результате камерный верхневолжский пейзаж приобретает торжественное и даже эпическое звучание. Зыбким, изменчивым состояниям, характерным для утра или вечера, художник предпочитает жизнеутверждающий солнечный день. Высокое чистое небо, редкие облака, иногда марево на горизонте или легкая туманность, виртуозная игра холодных зеленых и голубых тонов — все это призвано пропитать картину солнечным светом и создать у зрителя чувство осязания воздуха. Даже в пасмурном пейзаже, «бросая» на полотно несколько звучных цветовых пятен, художник умеет подчеркнуть радостную интонацию и создать в работе декоративные ритмы. Николай Чувахин родился в мае — одном из самых отрадных месяцев года, когда мир обновляется, а душевная печаль и тревога растворяются под бурным натиском ликующей весны. Такова же по настроению и живопись художника в целом — светлая, пронизанная жизнеутверждающим лирическим началом. Н.Н. Чувахин — активный участник художественных выставок с конца 1970-х годов: всесоюзных, всероссийских, межрегиональных, областных, городских. В числе наград – дипломы Российской академии художеств и Союза художников России (2003, 2005), золотая медаль Творческого союза художников России и Международной федерации художников «За вклад в отечественную культуру» (2007), благодарность губернатора Тверской области (2009), золотая медаль Союза художников России «Духовность. Традиции. Мастерство» (2012), Почетная грамота Министерства Российской Федерации» (2012), благодарность Союза художников России «За большой вклад в развитие современного изобразительного искусства Российской Федерации» (2014).  Н.Н. Чувахин удостоен Премии губернатора Тверской области в сфере культуры и искусства I степени в номинации «За произведения изобразительного искусства» за 2012 год. В 2015-м присвоено звание «Почетный работник культуры и искусства Тверской области». Выставка «Благодатным светом мир напоен...» приурочена к 70-летию художника. В экспозиции представлено более семидесяти живописных работ, созданных в разные годы. Выставка организована Тверским областным отделением Союза художников России совместно с Администрацией города Твери и Тверским городским музейно-выставочным центром. Продлится до 28 мая 2017 года. Анна Шестакова, искусствовед. В Твери представили ретроспективу Николая Чувахина Фотограф: ТГМВЦ В малом зале городского музейно-выставочного центра открылась выставка «Благодатным светом мир напоен…», приуроченная к юбилею заслуженного художника России Николая Чувахина. Экспозицию составили более 60 произведений, созданных им в разные годы – от периода учебы в Ташкентском художественном училище до работ самого последнего времени. В пейзаже захватывает гармония Эта выставка имеет ретроспективный характер, что вполне отвечает самому духу экспозиции, открытой к «датскому» поводу. Широкий временной диапазон представленных произведений показывает принципиальную позицию художника работать на пленэре и на натуре постигать все тайны жизни. Этому желанию больше всего соответствует пейзаж, который буквально царствует в залах. По словам Николая Чувахина, в пейзаже его захватывает гармония, захватывает настолько, что хочется «запечатлеть величие и неповторимость бытия». Здесь интересно, что художник, родившийся в Малой Вишере Новгородской области, потом жил в Средней Азии, на Дальнем Востоке и в Центральной России, так что все темы и сюжеты, связанные с genius loci, в его работах присутствуют – это и наполненные декоративными ритмами произведения, написанные в конце 1960 – начале 1970-х годов, «Шах-и-Зинда. Самарканд», «Улочка в кишлаке», «Бухара», и раздольные дальневосточные пейзажи, и лирические изображения тверской природы. Эти картины можно рассматривать как части огромного пазла, который, сложенный в правильной последовательности, превращается в широкую панораму жизни, преломленную через призму русской реалистической живописи. Николай Чувахин учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, что сформировало и его творческий почерк, и манеру, и сам принцип письма. Искусствовед Татьяна Бойцова говорит, что выставка дает прекрасную возможность увидеть особенности творчества Николая Чувахина на фоне живописного ландшафта тверского края. На самом деле нетрудно заметить, как существенно выделяются его произведения в контексте традиционного тверского изобразительного искусства, на становление которого сильнейшее влияние оказала московская школа. Влияние это определено прежде всего Академической дачей в Вышневолоцком районе, куда, кстати, на этюды Чувахин приезжал даже тогда, когда жил в Комсомольске-на-Амуре. У Чувахина школа, понятное дело, ленинградская, что видно по рисунку, по приемам кладки краски на холст. Все его работы хорошо выстроены, художник избегает внешних эффектов, ему чуждо желание поразить. В его творчестве получила яркое воплощение особая линия пейзажа – пронзительного, лирического. Кроме того, Николай Чувахин – опытный жанрист, и на выставке есть хорошо известная его работа «Двое», главными героями которой стали мальчик и собака. Дальневосточные виды Чувахина – это эпичность, открытое пространство. Художник часто выбирает относительно высокую точку зрения и организует его планами, оставляя передний открытым для зрителя. В результате камерный тверской пейзаж приобретает торжественное и даже эпичное звучание. Эта невозможная ширь видна и на картине «В низовьях Амура», и на полотне «На родине Лемешева». Хотя понятно, что небольшая речка Тьма не может сравниться с Амуром, но средствами живописи художник придает окрестностям деревни Князево особую масштабность, пусть и не вполне им свойственную. В каждой работе звучит своя мелодия, они наполнены, по словам коллеги художника живописца Андрея Савельева, тем особым светом чувств, которым наполнен мир, запечатленный на поверхности холста, наполненного воздухом, самой жизнью. Досье «ТЖ» Николай Чувахин, член Союза художников РФ, участник всероссийских, межрегиональных, областных и городских выставок, обладатель многих наград, среди которых дипломы Российской академии художеств, золотая медаль Союза художников «Духовность. Традиции. Мастерство», почетный работник культуры и искусства Тверской области. Автор: Евгений ПЕТРЕНКО «Благодатным светом мир напоен…»   В Малом зале Тверского городского музейно-выставочного центра завершает работу выставка живописи заслуженного художника России Николая Николаевича Чувахина. Следует отметить, что этот выставочный проект продолжает традиционный цикл юбилейных выставок, которые проводит тверское отделение художников России в выставочном центре на Советской.     Что до нынешней выставки, то на ней представлено творчество художника разных периодов: начиная от семидесятых годов прошлого столетия до наших дней. Что и говорить, Чувахин – художник известный, а потому многие любители искусства идут в выставочный зал уже просто на само имя. Искусствоведы отмечают, что Николай Чувахин продолжает традиции реалистической школы живописи и сумел реализовать себя в разных жанрах: портрет, сюжетная картина, натюрморт. Но главной его страстью, конечно, является пейзаж. «Меня захватывает гармония в пейзаже, — говорит художник. — Захватывает настолько, что хочется эту гармонию, величие и неповторимость бытия запечатлеть». Для ценителей живописи холсты Чувахина – предмет не только эстетического наслаждения, но и повод для размышлений о природе творчества. Так, например, опытный глаз замечает, что в работах художника отчетливо проявляется ленинградская школа. Для этой живописной школы свойственна особая композиционная и колористическая точность и, если можно так выразиться, изобразительная деликатность, душевность. Уроки этой школы Чувахин хорошо усвоил во время обучения в ленинградском институте имени Репина, а истоки «эпического размаха» некоторых пейзажей, вероятно, берут свое начало в природе дальневосточного края. А потому даже небольшие по размеру пейзажные работы мастера имеют «акустику», присущую «широкоформатным холстам». А еще искусствоведы отмечают, что даже в непритязательном на первый взгляд пейзаже художника звучит особая и неповторимая мелодия, поскольку в основе каждого живописного образа лежат живые впечатления, «схватить» которые можно лишь когда пишешь с натуры, а не «из головы». Остается добавить, что выставка «Благодатным светом мир напоен…» приурочена к 70-летию художника. В экспозиции представлено более семидесяти живописных работ. Спешите видеть! В качестве справки: Николай Чувахин родился в 1947 году в городе Малая Вишера Новгородской области в семье военнослужащего. В 1953­м семья переехала в Ташкент, и там он окончил художественное училище. В 1977 году, после окончания Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина, он уехал на Дальний Восток — в Комсомольск­на­Амуре. А в девяностых годах прошлого века, когда в стране началась перестройка, Николай Николаевич переехал в Тверь, стал много работать на Академической даче, где и прежде бывал во время творческих командировок.   Евгений Новиков